10º FESTIVAL CELUCINE DE MICROMETRAGENS - PELA VIDA
O Festival Celucine de Micrometragens chega a sua décima edição, com prêmios em dinheiro para as três categorias: Documentário, Ficção e Animação e um prêmio especial para filmes com temática PELA VIDA. Uma contribuição criativa para o grave momento que vive a humanidade com a pandemia do Covid 19.
Os micrometragens – filmes com duração entre 30 segundos e 3 minutos, produzidos em qualquer suporte digital, inscritos e selecionados, concorrerão aos prêmios de Melhor Documentário, Melhor Ficção e Melhor Animação. Os premiados receberão 2 mil reais cada um.
Um prêmio especial será dado ao micrometragem que melhor expressar o tema PELA VIDA.
Haverá um prêmio / bolsa ABC Cursos de Cinema do Curso FAZENDO CINEMA COM CELULAR, por Carlos Ebert, ABC
As inscrições se darão em duas etapas:
1 – Cadastro dos interessados em participar.
2 – inscrição efetiva dos filmes.
A premiação, concedida por um júri composto por personalidades da atividade audiovisual, representa, além do reconhecimento da obra e seus autores, um auxilio financeiro aos seus realizadores.
O Festival Celucine foi pioneiro no estimulo à criação e desenvolvimento de conteúdos para as mídias digitais.
Inscrições de Segunda, 22 Fevereiro até Domigo, 21 de Março
Premiação Segunda 19 de Abril 20:00 no Cineclube Casas Casadas
Realização
Co-Realização
Apoio
Patrocínio
Quem somos
INDIANA Produções
Desde os anos 80, a Indiana Produções Cinematográficas realiza projetos cinematográficos, além de formatos de conteúdo ficcional, documental, jornalístico, educativo e cultural para diferentes canais de TV.
A frente da produtora, Marco Altberg assinou a direção dos longa-metragens “PROVA DE FOGO” (1980 – Festivais de Biarritz e Penedo), “AVENTURAS DE UM PARAÍBA” (1982 – Prêmios de Melhor Filme – Júri Popular – e Melhor Atriz e Ator Coadjuvante, no XV Festival de Brasília), “FONTE DA SAUDADE” (1986 – Festivais Internacionais de Málaga, Cartagena, Acapulco e Havana. Premiado no II FestRio com o prêmio Pierre Kast; no XV Festival de Gramado com a Melhor Trilha Musical; no XX Festival de Brasília com a Melhor Direção, Melhor Som e Melhor Roteiro; no I Festival de Natal com a Melhor Fotografia); e “PANAIR DO BRASIL” (2008 – Festival do Rio).
Ainda em 1996, a minissérie “SOMBRAS DE JULHO”, realizada para a TV Cultura, marcou o pioneirismo da INDIANA na produção independente de séries de ficção televisivas. Posteriormente, foi também transformada em filme de longa metragem.
Canal LIKE
O L!ke é um canal dedicado ao público apaixonado pelo mundo do entretenimento: filmes, músicas, séries, documentários, esportes, culinária, variedade, animação, estilo de vida e muito mais! O L!ke é apresentado pela experiente e carismática atriz Maytê Piragibe e o ator, dublador e músico Hugo Bonemer na sua TV trazendo tudo que acontece no mundo do entretenimento. Além da publicitária Anne Braune, encarregada de cobrir tudo de mais fresco que acontece no mundo do entretenimento. No L!ke você pode conferir todo esse talento e ainda receber as melhores dicas no conforto da sua casa.
Marco Altberg
Diretor e Produtor Cinematográfico
Cineasta e produtor, realizou em 1975 seu primeiro documentário, “Noel Nutels” representante do Brasil nos Festivais Internacionais de Lyon e Oberhausen, premiado como Melhor Documentário e Prêmio Associação Bahiana de Imprensa. Dirigiu os longas “Prova de Fogo”; “Aventuras de um Paraíba”; “Fonte da Saudade”; “Sombras de Julho” e “Panair do Brasil”.
Em TV, realiza há 22 anos a série “Revista do Cinema Brasileiro” (TV Brasil); produziu e dirigiu o seriado de ficção “Joana & Marcelo; a série documental sobre teatro “Quarta Parece” (ambos no Canal Multishow); a série documental “Rondon, Amor, Ordem e Progresso” (TVE e TV Escola); a série “Taru Andé”; a série “Curta TV” (Tv Brasil); o especial de fim de ano da Record: “O Amor e a Morte”, de Marcílio Moraes; e produziu as séries “Hoje eu Desafio o Mundo Sem Sair da Minha Casa” e “O Video Game no Brasil”, ambas para a Play TV, além da série “Geração de Craques” para o Discovery e “Papito in Love” para a MTV.
Recentemente dirigiu a série documental para a Tv Escola “Anthoy Knivet: Um Olhar Aventureiro Sobre a Colonização do Brasil” e para o Sesc TV a série “Índios em Movimento”. Em 2015 produziu a série “TecArt” para o Canal Arte 1; em 2016 os documentários “Baía dos Pesadelos” e “Belo Monte: um mundo onde tudo é possível”, lançados no circuito de cinema em 2016 e 2017, respectivamente. Em 2017 lançou também nos cinemas o longa metragem de animação “As Aventuras do Pequeno Colombo”.
Em 2018 dirigiu e produziu o documentário “Ailton Krenak: O Sonho da Pedra”, uma das maiores lideranças do movimento indígena brasileiro; em 2019 lançou o documentário “Marcia Haydée”, brasileira considera uma das grandes bailarinas da história; e também o longa-metragem de ficção “Minha Fama de Mau”, uma cinebiografia do cantor e compositor Erasmo Carlos, além da série de ficção “Dependentes”, para o canal Futura.
Desde 2008 realiza o Festival Celucine de Micrometragens, pioneiro para produções em plataformas digitais.
Thaiane Maciel
Atriz
Atriz desde os 3 anos, é formada Bacharel em Teatro pela Casa das Artes de Laranjeiras – CAL. Também é formada em Engenharia Ambiental pela UFRJ. No teatro participou da montagens como “Anti Nelson Rodrigues” como Joice, com direção de Bruce Gomlevksy (2015) e da perfomance “Daughter” da diretora inglesa Jill Greenhalgh (2018). Foi dirigida por Rodrigo Portella na montagem de “A incrível e triste história de Cândida Erêndira e sua avó desalmada”, de Gabriel García Márquez (2019).
Começou a trabalhar em comerciais e seus principais trabalhos na TV Globo foram “Bambuluá” e “Malhação”. Participou de “Filhos do Carnaval 2” da HBO como Joana em 2011. Em 2015 morou em Los Angeles e participou do documentário “Jeremiah Tower The Last Magnificent” da CNN e estagiou na empresa Funny or Die, do comediante Will Ferrell.
Em 2016 criou o projeto de extensão “Teatro no Centro de Tecnologia” na UFRJ, onde ministrou aulas de teatro para alunos, técnicos e professores das áreas de Engenharia, Física, Química e Medicina e criou o Canal Novo Mundo sobre Meio Ambiente e ganhou o prêmio de Melhor Filme no Festival Green Nation de Sustentabilidade (2016).
Em 2017 escreveu e dirigiu os curtas “The Experiment” e “Yes to everyone but me” a pedido da produtora Fusion North em Minnesota. Protagonizou o curta “Vou devorar seu coração”, de Dodô Azevedo, como a deusa Tlazolteótl (2019) e “O segredo do parque” (2016), ganhador do prêmio de Melhor Filme no Festival de Cinema Fantástico.
Atualmente produz conteúdo para a DW Global Ideas e trabalha em parceria com o Cristo Redentor.
Marcelo Goulart
Coordenador e Curador de Conteúdo
Formado em Comunicação Social-Cinema e Mestrado no PPG Ciência da Arte, ambos pela Universidade Federal Fluminense. Iniciou sua carreira como repórter fotográfico, passando por diversos veículos de abrangência nacional como cadernos do terceiro mundo e Revista Ecologia e Desenvolvimento; Revista National Geographic BR e Jornal O Globo. Foi Professor de Fotografia e laboratório fotográfico no Senac-RJ. Desenvolveu e coordenou o Programa CENPES de Arte/Educação Ambiental para Centro de Pesquisa da Petrobrás em parceria com o Programa Jovem Aprendiz Petrobras. Na tv, atuou como produtor e repórter das séries semanais: Revista do Cinema Brasileiro, Curta TV e A Arte do Cinema. Atuou com produtor das séries documentais: ArtTec, O Vídeo Game no Brasil, Jogos Mundiais do Povos Indígenas e dos telefilmes Ailton Krenak: O Sonho da Pedra e Anthony Knivet: Um Olhar Aventureiro Sobre a Colonização do Brasil e como produtor de finalização da série de ficção Dependentes. No cinema atuou como produtor dos longas Baía dos Pesadelos, Belo Monte: Um mundo Onde Tudo É Possível e Minha Fama de Mau; e como produtor de finalização dos longas Salve a Malandragem e Marcia Haydée: Uma Vida Pela Dança.
Deste 2011 atua como produtor no Festival Celucine.
Sergio Rossini
Diretor Cinematográfico
Realizou como diretor os curtas de ficção “Encontro Marcado” (melhor filme na VI Expocom 2002) e “TPM:Tensão Pré-Matrimonial” (melhor trilha no Cine Guarnicê do Maranhão 2003), o documentário “Em Nome do Divino” (2004) e o documentário de longa metragem “Umbanda do Sol e da Lua” (2013 – Mostra Cinema de Santo). Foi diretor de produção do longa “Feminices” de Domingos de Oliveira e diretor das séries Curta TV (Tv Brasil 2009 e 2010) e Arte e Tecnologia (Canal Brasil 2011). Foi diretor assistente do especial da Record “O Amor e a Morte” (2013) e da série pra Tv Escola “Anthony Knivet: um olhar aventureiro sobre a colonização do Brasil” (2014). Diretor de conteúdo das séries “Hoje eu Desafio o Mundo sem Sair da Minha Casa” e “O Video Game no Brasil” (Play TV) e “Tecart” (Arte 1). Também foi diretor assistente de 4 séries educativas do Canal Futura; trabalhou como editor e diretor da serie “Revista do Cinema Brasileiro” (TV Brasil e Canal Brasil) e como diretor de 12 documentários biográficos da faixa “Retratos Brasileiros” do Canal Brasil. Foi assistente de direção das séries “Conhecendo o Brasil” (TVE), “Joana e Marcelo” (Multishow), “Um menino muito maluquinho” (TVE) entre outras. Recentemente editou a série “Jogos Mundiais dos Povos Indígenas” (Canal Brasil 2016) e trabalhou na direção de conteúdo das séries “Arte do Cinema” e “TecArt” (Arte 1). Em 2019 foi diretor assistente da série de ficção “Dependentes” (Canal Futura). Em 2020 lançou o documentário de longa metragem “Salve a Malandragem” (Cine Brasil TV) e atualmente está desenvolvendo o documentário “Doval. É realizador do canal youtube.com/tvespiritualidarte e já ministrou diversas oficinas de realização de vídeo. Também já realizou diversos vídeos institucionais e educativos.