Baseado no livro/dissertação de Mestrado –  A Música no Espírito do Filme, de David Tygel

O curso baseia-se na exibição de um vasto número de trechos de filmes de várias épocas, filmografias, movimentos de vanguarda, desde o chamado cinema silencioso até os dias de hoje, com foco na trilha musical, mas sem deixar de lado a função contrapontual da Trilha Sonora, como um corpo sônico formado por Diálogos/Narração, Ruídos e Música.

Acreditamos que através da crítica e revelações do processo de produção musical, passando pelo relacionamento entre os principais envolvidos em geral na pós-produção de um audiovisual, podemos mapear as interações da trilha musical com a imagem narrativa, às quais chamamos de Interfaces Narrativas, que são superfícies de contato usual, como canções, créditos (inicial e final), música diegética, extra diegética e meta diegética, entre outras.

Os encontros então serão em número de doze, com duas horas de duração, online, em aula semipresencial, isto é, com o professor presente o tempo todo. A matéria dada e os trechos de filmes exibidos ficarão gravados por algum tempo para serem visualizados por alunos que porventura não tenham conseguido assistir a alguma aula de forma sincrônica.

Não há necessidade de pré-requisito, uma vez que a linguagem utilizada poderá ser compreendida por todos e como público-alvo estão convidados, além de alunos e profissionais em música, também aqueles alunos e profissionais em cinema e audiovisual em geral. Exercícios serão fornecidos pelo professor, tanto a músicos (composição de trilhas), quanto a não músicos (sonorização de filmes).

EMENTA

– Interfaces Narrativas, um estudo sobre trilhas musicais e a narrativa no cinema de todos os tempos e filmografias, desde o chamado cinema silencioso até os dias de hoje

– 0 som e seus elementos na relação com as narrativas audiovisuais

– O cue-sheet ou folha de entradas musicais em um filme

– A música de Bernard Herrmann como estudo de narrativas psicológicas de personagem

– A superposição de camadas narrativas na trilha do filme Deus e o Diabo na Terra do Sol.
Glauber Rocha, Sergio Ricardo e Heitor Villa-Lobos.

– O desenho sonoro em sua relação com a trilha sonora (diálogos + ruídos + trilha musical)

– A produção de uma trilha musical, sua criação, gravação e sincronização à imagem visual nos filmes com trilha musical de David Tygel

– Cinema de Ficção e Documentários e suas relações com a trilha sonora de música e som.

– Direitos autorais e a relação com os diferentes players do mercado, o caminho do dinheiro desde a sincronização de fonogramas, sua execução pública, sociedades de gestão coletiva e o Ecad.

Vários exercícios serão oferecidos aos alunos, ligados à composição e/ou sincronização de trilhas musicais à imagem, em cinema, séries, animação e games

As Aulas Online serão gravadas e postas à disposição por 48 horas para quem perdê-las.